En quoi ce poème est-il représentatif de l’esthétique romantique ?

I) Le paysage état d’âme

“Quels sont ces bruits sourds ?” : Le poème commence avec une question rhétorique qui reflète la pensée de Victor Hugo, qui est préoccupé par le sort des marins.

On retrouve un champ lexical des sons inquiétants dans la première strophe : “bruits sourds”, ”voies profondes”, “gronde”, “pleure”. De plus, il y a une allitération en “r” qui renforce le sentiment d’angoisse et de peur que ressent le poète.

Dans la première strophe, on retrouve également une personnification de la mer et du vent, la mer a une voix grave alors que le vent a une voix aigue. Ces deux voix sont perçues comme effrayantes.

“Comme il pleut ce soir !” : La pluie évoque les larmes versées par le poète romantique. Ce qui montre sa sensibilité au malheur des autres.

“Le ciel est bien noir, La mer est bien haute ! On dirait l'hiver ; Parfois on s'y trompe... -” : Ces vers montrent que les saisons sont inexistantes pour les marins puisque pour eux, c’est toujours l’hiver, le danger, la mort.

“Le vent de la mer Souffle dans sa trompe” : Ces vers sont repris tout au long du poème tel un refrain, pour insister sur la personnification du vent.

II) Un poème épique

“Oh ! marins perdus !” : Le poète éprouve de la compassion et se lamente sur le sort des marins.

“Au loin, dans cette ombre Sur la nef qui sombre, Que de bras tendus Vers la terre sombre !” : Le poète décrit l’horrible situation des marins, qui sont en train de se noyer.

“Le vent dans la voile Déchire la toile Comme avec les dents !” : La personnification du vent se poursuit avec une métamorphose en monstre.

“Là-haut pas d'étoile !” : Le poète nous donne l’impression que même Dieu a abandonné les marins, ce qui montre qu’il n’y a plus d’espoir pour eux. Cela contribue à la dramatisation de la scène racontée.

“L'un lutte avec l'air, L'autre est à la pompe.” : On assiste à un combat : les marins se battent avec le vent. Cela insiste sur l’absence d’espoir puisque l’Homme ne peut pas vaincre la nature.

“Chandelier que Dieu Pose sur la grève, Phare au rouge éclair” : Le phare est ici personnifié et sa lumière est comparée au salut. Le poète montre aussi que Dieu essaye de sauver les marins en mettant des phares sur leur chemin comme des cierges dans une église.

Ainsi, dans ce poème épique, le chef de file du romantisme, Victor Hugo, démontre que l’homme ne peut pas se sauver par ses oeuvres mais qu’il peut recevoir un miracle et être sauvé par sa foi.